Vineri, 21 mai 2021, maestrul Constantin Arvinte ar fi împlinit 95 de ani. A încetat din viață de curând, la 1 mai.
Reputatul intelectual, născut la Voineștii Iașilor a avut o carieră impresionantă, printre distincțiile primite de-a lungul timpului numărându-se Ordinul Meritul Cultural Clasa a III-a ”pentru merite deosebite și îndelungată activitate artistică” (acordat în anul 1967 de Consiliul de Stat al Republicii Socialiste România) și Ordinul Cultural în grad de ofițer (acordat în anul 2004 de Președinția României).
Numele maestrului Constantin Arvinte este legat indisolubil de Ansamblul Artistic Profesionist al Consiliului Județean Iași. Ansamblul îi poartă numele.
Actualmente sunt realizator al emisiunilor ”Spectacolul artei”, ”Invitațiile Thaliei” și ”Evreii azi”. În anul 2009, când realizam emisiunea ”Tradiții românești, cultură europeană”, i-am luat un amplu interviu regretatului maestru Constantin Arvinte.
Miercuri, 26 mai 2021, realizatorul Alex Aciobăniței vă propune spre audiție, la SPECTACOLUL ARTEI, începând cu ora 21.03, o emisiune-in memoriam. Ne vom aminti de regretatul artist ieșean prin intermediul unui amplu interviu, al unor declarații făcute de foști studenți, al unor documente sonore neprețuite.
Luni, ora 21.03, bate gongul teatrului nostru sonor! De fiecare dată, aveți plăcute surprize, puse în undă de amfitrionul emisiunii INVITAȚIILE THALIEI, colegul nostru Alex Aciobăniței.
Autori de azi și de ieri, actori purtând amprenta mai multor școli de teatru, stiluri diverse în arta cuvântului rostit.
În această seară, vom asculta împreună montări radiofonice pe texte de Tudor Mușatescu și Fred Firea. Un joc al timpurilor: primul text ne duce în trecut, cel de al doilea text într-un viitor care, fie vorba între noi, a ajuns să semene cu prezentul.
INVITAȚIILE THALIEI – emisiunea noastră de teatru scurt, difuzată în fiecare seară de luni, în intervalul 21.03 – 22.00.
A fost una dintre cele mai cunoscute voci ale teatrului la microfon, marca Radio România Iași. Pe scenă, a dat viață unor personaje deosebite, fiind integrată de critici, încă din tinerețe, în grupul personalităților teatrului românesc.
Deși a fost partenera de viață a actorului-simbol pentru mediul artistic ieșean, Miluță Gheorghiu, aceasta nu a stat în umbra sa.
A strălucit în sute de roluri la Teatrul Național ”Vasile Alecsandri” și la microfonul postului nostru de radio, a făcut istorie interpretând partituri actoricești într-un fel aparte.
S-au împlinit 37 de ani de la dispariția actriței Margareta Baciu.
O vom evoca în această seară, la emisiunea de teatru scurt INVITAȚIILE THALIEI, semnată de Alex Aciobăniței, ascultând producția Radio România, realizată în colaborare cu studioul nostru, ”Piatra din casă”, vodevil de Vasile Alecsandri – o înregistrare din anul 1971 în care Margareta Baciu interpretează rolul ”Cucoanei Zamfira”.
Emisiunea de teatru scurt INVITAȚIILE THALIEI se difuzează în fiecare seară de luni, în intervalul 21.03 – 22.00.
Nimic, în afară de dragostea sa pentru folclor, nu anunța viitoarea carieră. Tânărul începuse să lucreze ca șofer la baza auto a orașului natal. Recunoașterea talentului a venit repede și întâmplător, Vadim Gheorghelaș devenind pe afișe Vlad Gheorghelaș.
Întâlnirile cu poetul Grigore Vieru și cu compozitorul Gheorghe Banariuc i-au schimbat viața și l-au transformat, în timp, într-unul dintre cei mai apreciați soliști de folclor din Republica Moldova.
A fost un om de o finețe aparte, adeseori declarându-se uimit când publicul i se adresa cu apelativul ”maestre” deși merita din plin.
Vlad Gheorghelaș s-a stins din viață la 13 martie 2011. Își duce somnul de veci în Cimitirul Central din Chișinău.
Cu câteva luni înainte de a părăsi această lume, maestrul Vlad Gheorghelaș îi acordase colegului nostru, Alex Aciobăniței un amplu interviu. Să ne aducem aminte de acest nume important al folclorului ascultând un fragment din acel interviu.
O nouă ediție ”Provocări colocviale” la Centrul de Cultură ”George Apostu” din Bacău: Ion Fercu – Despre Dumnezeu, incertitudini și cunoaștere (articol promo eveniment: Alex Aciobăniței)
Publicat de alexaciobanitei,
26 februarie 2021, 08:16 / actualizat: 5 martie 2021, 11:33
După ce fascinanta sa incursiune „Prin subteranele dostoievskiene” (2018) l-a propulsat anul trecut în rândul scriitorilor premiați de Academia Română – Premiul „Ion Petrovici”, Ion Fercu reușește să aducă pe piața ofertelor editoriale un roman ce va trezi ecouri profunde în rândul cititorilor, dar și al criticilor de specialitate. Un roman situat cumva în siajul experienței sale dostoievskiene, ce păstrează viguroase incursiuni în zona psihologiei umane, a experienței și a situațiilor excepționale, dar care adaugă acestora o importantă componentă filosofică, o fină țesătură intertextuală și o capacitate aproape magică de a dilua conceptul de spațiu-timp tocmai din dorința de a face din tragedia umană una din trăsăturile fundamentale ale vieții. În fapt, o adevărata saga a emigrației românești.
Purtate printr-o multitudine de spații geografice și sufletești, pe care autorul pare să le cunoască foarte bine, personajele par suspendate undeva între viață și moarte, între ficțiune și realitate, între Rai și Iad, într-o stare de imponderabilitate sufletească în care singura certitudine este Suferința; o cruce predestinată fiecăruia dintre noi, în care se află chiar mântuirea, „leacul”. „În rana însăși stă puterea de tămăduire” este unul din gândurile lui Nietzsche care străbat întregul roman intitulat „Dac-aș fi fost Dumnezeu”.
Având un asemenea „text-pretext”, Gheorghe Geo Popa, director general al Centrului de Cultură „George Apostu” (semnatar al scenariului și scenografiei), fost secretar de stat în Ministerul Culturii, a imaginat și realizat împreună cu invitații săi de marcă din spațiul universitar-cultural-teatral băcăuan: cronicarul literar Adrian Gelu Jicu, soprana Andreea Simon, pianista Cornelia Zurita Villafranca, spectacolul „DAC-AȘ FI FOST DUMNEZEU”.
Evenimentul a avut loc vineri 26 februarie 2021, ora 17.00, la Muzeul de Artă Contemporană „George Apostu” din Bacău.
(articol, foto: Alex Aciobăniței)
(afiș: Centrul de Cultură ”George Apostu” din Bacău)
Alex Aciobăniţei vă dă întâlnire astăzi, începând cu ora 21.03, pe teritoriul artelor şi atitudinilor.
La 12 februarie, se vor împlini 85 de ani de la nașterea maestrului Sergiu Tudose, actor-societar al Teatrului Naţional „Vasile Alecsandri” din Iaşi, profesor doctor al Universității Naționale de Arte ”George Enescu” din Iași. La finele anului 2018, o boală nemiloasă îl răpea pe cel care a dat naștere unor personaje precum Cotrone, doctorul Șmil, Gaev, Ovidiu, Socrate, Robespierre, Ivanov – un întreg univers de vieți, puse în slujba publicului.
Ediţia SPECTACOLUL ARTEI din această seară îi este consacrată. Alex Aciobăniței – realizatorul emisiunii – este ultimul jurnalist radio căruia Sergiu Tudose i-a acordat un amplu interviu.
Maestrul ne împărtăşea momente importante din carieră, ne oferea melodii cântate de domnia sa și ne amintea secvenţe de teatru radiofonic, scenic şi tv, de asemenea secvențe de film care au fost îmbogăţite de prezența sa. Câțiva intelectuali de seamă ai Iașului vor vorbi despre regretatul artist.
Astăzi, la ora 21.03, ascultăm împreună un documentar despre cel care a fost Sergiu Tudose (12.02.1936, Mărculești – 28.12.2018, Iași).
Avea să devină, în anul 1993, ”cel mai iubit dintre pământeni”, încununându-și cariera în film cu acel rol colosal, în care forța sa se îmbina cu un destin de victimă.
Ștefan Iordache a făcut istorie în teatru și film, a marcat generații și face parte din reperele celor care doresc să se apropie de dificila misie a artei cuvântului rostit.
Cum să nu ne aducem aminte de Ștefan Iordache în februarie – luna nașterii – când Fonoteca de Aur este doldora de nestematele vocii sale? Cum să nu dedicăm o ediție INVITAȚIILE THALIEI acestui pontif al artei românești?
Îl vom asculta diseară, începând cu ora 21.03, pe ”regele scamator” Ștefan Iordache – așa cum îl numește universitarul și teatrologul Ludmila Patlanjoglu, în volumul său despre biografia actorului – în piesa radiofonică epistolară ”Casa de pe Rumba”, aparținând dramaturgului leton Iurii Kiranov. Înregistrarea a fost realizată, sub bagheta regizorală a lui Dan Puican, la studiourile Radio România, în anul 1980.
Emisiunea de teatru scurt INVITAȚIILE THALIEI se difuzează în fiecare seară de luni, în intervalul 21.03 – 22.00 și este realizată de Alex Aciobăniței.
Sunetul apropie lumea noastră, realitatea noastră de o lume a amintirilor, o lume concretizată, în cazul radioului, prin coloratura sonoră. ”Și s-au dus ca vântul” – își intitula regretatul regizor Radu Gabrea un film documentar. Așa rostim și noi, de fiecare dată, când pomenim numele marilor dispăruți din domeniul artei.
Astăzi, realizatorul Alex Aciobăniței vă invită să ne aducem aminte de actorul și profesorul Emil Hossu (24 noiembrie 1941, Ocna Sibiului – 25 ianuarie 2012, București). A murit aproape de scena pe care a iubit-o, a avut o viață profesională deosebit de interesantă și a fost un om liber.
Evocare Emil Hossu la Radio România Iași, începând cu ora 21.03.
În fiecare seară de miercuri, începând cu ora 21.03, simțiți spectacolul vieții trăind SPECTACOLUL ARTEI!
Joi, 14 ianuarie, Teatrul Național ”Vasile Alecsandri” din Iași ne-a invitat la premiera celei de a doua producții din repertoriul anului 2021. Spectacolul ”Sindromul Quijote” a avut în primăvara anului 2020 o premieră ca producție on-line dar, în prezent, creatorii acestui teatru propun o variantă scenică pe același text.
Premiera acestei variante scenice a fost dedicată Zilei Culturii Naționale.
Respectând întru totul restricțiile impuse de autorități în aceste timpuri de pandemie, permițând prezentarea spectacolelor cu numai 30% din capacitatea celor patru săli ale sale, Naționalul ieșean, la fel ca alte teatre, supraviețuiește prezentului acumulând momente agreabile pentru viitorul apropiat.
Spectacolul cu trei personaje ”Sindromul Quijote” ne vorbește despre teama de a nu fi noi înșine, despre obsesia de a atinge o falsă perfecțiune. Ne construim imagini distorsionate despre propria persoană, ne propunem ținte mult prea greu de atins.
Alex Aciobăniței, realizatorul emisiunii SPECTACOLUL ARTEI, i-a invitat în această seară, la microfonul Radio România Iași pe Radu Ghilaș (actor, regizor al spectacolului ”Sindromul Quijote”) și pe Carmen Dominte (dramaturg, scenarist și universitar). Împreună vom intra în culisele acestei producții de sală studio.
La 15 ianuarie, vom celebra 171 de ani de la nașterea marelui poet, prozator și gazetar, născut în regiunea Moldovei.
Începând cu ora 21.03, ne lăsăm cuprinși de spiritul operei eminesciene și găsim valențe noi ale acestor texte transpuse în limbajul spectacolului radio.
”Cezara”, de Mihai Eminescu – o nuvelă dramatizată, devenită producție de teatru la microfon în anul 1983, sub bagheta regizorală a regretatului Cristian Munteanu. Aceasta este invitația muzei Thalia pentru ora 21.03, astăzi, pe toate frecvențele Radio România Iași, de asemenea, pe www.radioiasi.ro/Ascultă LIVE.
În distribuție: Violeta Andrei, Ștefan Iordache, George Constantin, Irina Răchițeanu Șirianu, Fory Etterle, Gheorghe Cozorici, Alexandru Repan și Ion Pavlescu.
”Dragoste și spațiu locativ” este titlul celei mai recente producții Radio România Iași de teatru sonor și realizarea sa a fost posibilă datorită societății comerciale Fides Express SRL. ”Dragoste și spațiu locativ” este piesa de debut a scriitorului Adrian Christescu.
Din distribuția spectacolului radiofonic pe care îl vom asculta împreună diseară, la ora 21.00, fac parte Emil Coșeru, Mihaela Arsenescu-Werner, Daniel Busuioc, Pușa Darie, Brândușa Aciobăniței, Horia Veriveș, Livia Iorga și Ionuț Cornilă.
Adaptarea radiofonică a piesei a fost semnată de cunoscutul scenarist Claudiu Christescu, fost secretar literar al Teatrului Național ”Ion Luca Caragiale” din București și colaborator al Teatrului Național Radiofonic.
Coloana sonoră a spectacolului a fost creată de Ioan Ursulescu și Radu Cătălin Grăjdeanu. Din echipa tehnică fac parte Erika Engel și Alex Iurea.
Realizator este Alex Aciobăniței iar regia artistică poartă semnătura lui Ovidiu Lazăr.
Așadar, diseară, în ultima ediție INVITAȚIILE THALIEI din acest an, ascultăm împreună comedia ”Dragoste și spațiu locativ”, de Adrian Christescu – producție Radio România Iași 2019.
Colegul nostru, Alex Aciobăniței vă dă întâlnire astăzi, în intervalul 21.03 – 22.00, pe teritoriul artelor și atitudinilor.
Prezentul se hrănește din trecut iar o componentă importantă a emisiunii este aducerea aminte. Îi evocăm pe cei de ieri, le simțim viața trecută prin amintirea vocii. Radioul poate să facă această magie, să îi aducă oricând aproape de sufletele noastre pe artiștii care ne-au părăsit cândva.
Calendarul ne amintește data nașterii uneia dintre cele mai importante actrițe ale României: Stela Popescu. Născută în Orheii Basarabiei, la 21 decembrie 1935, Stela Popescu a marcat decisiv teatrul de comedie și revistă, teatrul radiofonic și tv, cinematografia.
La 23 noiembrie 2017, marea actriță pleca în altă lume, lăsând în urmă un uriaș tezaur de roluri și momente, multe dintre acestea aparținând Fonotecii de Aur Radio România.
Alex Aciobăniței a avut privilegiul de a o întâlni pe Stela Popescu și de a realiza un portret pentru Radio România Iași. Interviul amplu pe care i l-a acordat în urmă cu câțiva ani va fi însoțit de un pachet consistent cu documente sonore.
Astăzi, începând cu ora 21.03, la SPECTACOLUL ARTEI, Alex Aciobăniței ne invită să ne aducem aminte de Stela Popescu, așa cum era atunci când a acceptat să vină la Radio România Iași. Evocarea celor de ieri este una dintre coordonatele editoriale ale acestei emisiuni – tribună a creatorilor de frumos.
(articol și audio: Alex Aciobăniței)
(foto: Societatea Română de Radiodifuziune – Radio România Iași)
Regretații actori Draga Olteanu-Matei și Vladimir Găitan s-au numărat printre iluștrii invitați, de-a lungul timpului, ai emisiunii SPECTACOLUL ARTEI. În Fonoteca de Aur a emisiunii se regăsesc momente sonore valoroase cu cei doi iar în această seară, începând cu ora 21.03, realizatorul Alex Aciobăniței vă propune să ne aducem aminte de… ”Cei de ieri”. Seria de emisiuni ”Cei de ieri” va evoca, în funcție de calendar, personalități care au fost invitate la microfonul Radio România Iași de către Alex Aciobăniței. În prezent, un prezent mai sărac fără ei, ne putem aminti de gândurile și sentimentele lor prin intermediul vocii, păstrate cu fidelitate în înregistrările noastre. Sunt valori inestimabile, valori de suflet, de care trebuie să ne bucurăm cât mai mult.
În această seară, timp de aproape o oră, ascultăm secvențe din interviurile pe care Draga Olteanu-Matei și Vladimir Găitan i le-au acordat lui Alex Aciobăniței și aflăm detalii atât despre personalitățile plecate dintre noi cât și despre ”culisele” acelor interviuri.
Născut la 23 noiembrie 1947, în orașul gălățean Tecuci, Emil Coșeru a absolvit fostul Institut de Artă Teatrală și Cinematografică din București. Din anul 1969 joacă neîntrerupt pe scena Teatrului Național ”Vasile Alecsandri” din Iași, devenind în ultimul deceniu actor-societar al acestui teatru.
A fost Treplev, Trigorin, Don Quijote, Don Juan, Ipingescu, Ion – ocnașul sau Cetățeanul turmentat, a întruchipat regi, zei, artiști, a fost când îndrăgostit, când războinic.
Între anii 1982 – 1984, a fost profesor și regizor la Gubbio, în Italia. Timp de trei ani, după Revoluție, a ocupat funcția de director artistic al Naționalului ieșean. Este unul dintre cei mai apreciați profesori ai Universității Naționale de Arte ”George Enescu” din Iași, numărându-se printre fondatorii noii școli ieșene de teatru, în anul 1990.
În anul 2002, Președinția României l-a decorat cu Ordinul Național pentru Merit în gradul de Cavaler.
La Radio România Iași, Emil Coșeru a avut numeroase colaborări, numele său regăsindu-se în distribuțiile spectacolelor de teatru radiofonic dramatic, poetic și de divertisment.
Ascultați un foarte scurt interviu cu maestrul Emil Coșeru, semnat de Alex Aciobăniței – realizator al emisiunilor SPECTACOLUL ARTEI, INVITAȚIILE THALIEI și EVREII AZI.
Se născuse pe plaiuri sucevene, la 2 februarie 1947. Studenția la școala bucureșteană de teatru și film i-a adus nu numai o remarcabilă carieră viitoare, ci și oportunitatea de a-și pune tinerețea și farmecul, de timpuriu, în slujba filmului. Astfel, maestrul Lucian Pintilie îl remarcă și îl distribuie în ”Reconstituirea”, film care avea să fie cenzurat și care și-a arătat valoarea imediat după 1989.
Regretatul Vladimir Găitan, actor care și-a păstrat pe parcursul vieții ceva din candoarea bucovineană, a avut șansa notorietății atât în teatru, cât și în film. Televiziunea și radioul au completat acest tablou al cărui passe-partout este talentul și doar talentul.
În anul 2002, o prodigioasă carieră artistică era încununată cu Ordinul Naţional Serviciul Credincios în grad de cavaler, titlu acordat de Preşedinţia României pentru „devotamentul și harul artistic puse în slujba teatrului românesc, cu prilejul împlinirii unui veac și jumătate de existență a Teatrului Național din București”.
A fost director al unor instituții culturale bucureștene precum Teatrul de Comedie (în perioada 1994 – 1996) și Teatrul Nottara (câteva luni din anul 2001).
Cândva am realizat, la SPECTACOLUL ARTEI, o emisiune-portret Vladimir Găitan. Duțu – așa cum îl numeau apropiații – purta povara bolii cu demnitate și forță, găsea energia necesară de a se deplasa la festivaluri unde reprezenta sursă de inspirație și gând pentru tinerii creatori, își savura fiecare moment de liniște având neliniștea necunoscutului. Poate că una dintre cele mai mari bucurii pe care le-a trăit a fost aceea de a se regăsi alături de fiica sa, actrița Gloria Găitan, pe aceeași scândură de scenă, în spectacolul ”Soare pentru doi”, de Pierre Sauvil, producție a Teatrului de Comedie din București.
Vă invit să ascultați un foarte scurt fragment din acea emisiune-portret, astăzi parte a Fonotecii de Aur Radio România Iași.
Vitralii de excelență cultural-artistică națională. 30 de ani de la înființarea Centrului de Cultură ”George Apostu” din Bacău – 13 – 20 noiembrie 2020 (articol: Alex Aciobăniței)
13 – 20 noiembrie – Zilele Centrului de Cultură ”George Apostu” din Bacău. Organizatorii planificaseră ample evenimente pentru mai multe categorii de public. Dinamica răspândirii virusului Sars-CoV-2 a dus la reconfigurarea programului astfel încât să se piardă cât mai puțin din conceptul inițial. Se va marca inclusiv Ziua Dramaturgiei Românești prin prezentarea unui spectacol pe textul cunoscutului dramaturg, critic de teatru și jurnalist Mircea M. Ionescu. Pe Mircea M. Ionescu l-ați putut asculta de-a lungul timpului și la emisiunea SPECTACOLUL ARTEI pe care o realizez în fiecare seară de miercuri.
Mai jos aveți programul reconfigurat și exclusiv on-line pe care organizatorii vi l-au pregătit:
vineri, 13 noiembrie 2020, ora 18.00
Spectacolul de teatru „America de-Acasă”, partea I
sâmbătă, 14 noiembrie 2020, ora 18.00
Spectacolul de teatru „America de-Acasă”, partea a II-a
duminică, 15 noiembrie 2020, ora 18.00
Spectacolul de teatru „America de-Acasă”, partea a III-a
luni, 16 noiembrie 2020, ora 18.00
Spectacolul de teatru „America de-Acasă”, partea a IV-a
marți, 17 noiembrie 2020, ora 18.00
In memoriam Liviu Dănceanu
Spectacolul „AVE”, op. 126-132, balet-operă în șapte turniruri pentru dansatori, actori și ansamblu instrumental, producție a Centrului de Cultură „George Apostu”. Spectacolul este prezentat cu ocazia împlinirii a 35 de ani (17 noiembrie 1985) de la primul concert susținut de Ansamblul Archaeus.
miercuri, 18 noiembrie 2020, ora 18.00
”Meditație” – expoziție de desen, ceramică, sculptură – George Apostu
din colecțiile Adrian Năstase, Valentin Macovescu, Eduard Mircea Uzunov
(cu susținerea Asociației Culturale pentru Sprijinirea Artelor Frumoase – ASAF), Radu Călin Georgescu și Centrul de Cultură „George Apostu”
Prezintă: prof. univ. dr. Petru Bejan
Lansarea albumului de artă „Reîntâlnire” – Nicolae Fleissig (Franța)
Lansarea albumului de artă „Albastru” (Rezidența Internațională de Sculptură)
Lansarea revistei „Vitraliu” nr. 52-53 (octombrie 2020)
joi, 19 noiembrie, ora 18.00
Spectacolul cărții: „Despre plăcere ˗ despre celălalt”, un spectacol imaginat și realizat de Gheorghe Geo Popa, cu: Geo Popa și Gheorghe Iorga. Participă Cvintetul „Consonanțe” și soprana Gabriela Iștoc
Prezentarea volumelorDespre ce vorbește Lucrețiu când vorbește despre plăcere și Celălalt Valéry, de Gheorghe Iorga,Editura Limes, 2020, Florești (Cluj)
vineri, 20 noiembrie, ora 18.00
Ceremonie de acordare a Diplomei aniversare – 30 de ani de la înființarea Centrului de Cultură „George Apostu” tuturor partenerilor care au sprijinit eforturile noastre de promovare a valorilor culturale și identitare românești
Concert de gală aniversar: Corala „Armonia”,Constanța
Acest program va fi prezentat live pe pagina de facebook a Centrului în fiecare zi, în perioada 13-20 noiembrie, la ora 18.00.
Programul cultural pentru anul 2020 al Centrului de Cultură „George Apostu”, în care acesta sărbătorește 30 de ani de la înființare, se desfăşoară sub genericul „Artă, Cultură, Tradiție – Călătorii spre eternitate”.
Toate evenimentele acestui centru, la fel ca și cele ale altor numeroase instituții culturale din Moldova sunt sprijinite mediatic de Radio România Iași.
Regizorul noii producții a Naționalului ieșean, actorul Adi Carauleanu, i-a reunit, pe scena sălii Uzina cu Teatru, pe colegii săi, actorii Diana Chirilă, Călin Chirilă, Emil Coșeru și Andrei Grigore Sava.
Spectacolul marchează și o sărbătoare specială: 23 de ani dedicați scenei ieșene de către actorul Călin Chirilă.
Astăzi, la emisiunea SPECTACOLUL ARTEI, începând cu ora 21.03, realizatorul Alex Aciobăniței îi invită la microfon pe cei cinci creatori de teatru. Intrăm în culisele spectacolului ”Năpasta”, facem o detaliată analiză radiofonică a acestui fapt cultural.
Iată un scurt fragment din interviul pe care i l-a acordat Adi Carauleanu, regizorul spectacolului:
Nu punem accentul pe faptele sale politice. Istoria le judecă și le așază în dimensiunea lor. Ne interesează, la emisiunea de teatru scurt INVITAȚIILE THALIEI, potențialul dramatic al scrierilor sale și modul în care actorii, ca rostitori ai povestirilor pe care Mihail Sadoveanu le-a semnat, reușesc să construiască personaje veridice.
Alex Aciobăniței – realizatorul emisiunii de teatru scurt INVITAȚIILE THALIEI, vă propune astăzi, dragi prieteni, începând cu ora 21.03, o întâlnire sonoră cu povestiri sadoveniene, transpuse în limbaj teatral de actori ieșeni aparținând altor timpuri. Teatrul nostru la microfon redescoperă pagini de literatură aproape uitate iar Fonoteca de Aur Radio România Iași are întotdeauna surprize pentru dumneavoastră, cei care ne sunteți alături în această istorie a postului nostru de radio, o istorie de 79 de ani.
La 23 octombrie, s-au împlinit 38 de ani de când dramaturgul Mircea Ștefănescu a părăsit această lume. A fost un talentat om de teatru, un artizan meticulos al replicii din scenele aparente sau sonore.
Astăzi, la emisiunea de teatru scurt INVITAȚIILE THALIEI, pătrundem, cu voia dramaturgului Mircea Ştefănescu, într-o sală de tribunal. Se judecă… “Procesul domnului Caragiale”, comedie amară, bazată pe biografia lui Ion Luca Caragiale, producţie a Teatrului Naţional Radiofonic având o numeroasă distribuţie.
În rolul incriminatului Caragiale: Horaţiu Mălăele.
Emisiunea de teatru la microfon INVITAŢIILE THALIEI este semnată de colegul nostru, Alex Aciobăniţei.
O campanie electorală atipică – INVITAȚIILE THALIEI cu Alex Aciobăniței (28.09.2020)
Publicat de alexaciobanitei,
28 septembrie 2020, 10:35 / actualizat: 28 septembrie 2020, 14:08
Dacă muza Thalia a tăcut timp de o lună în beneficiul politicului, a venit momentul să-și ia revanșa cum știe mai bine! Comedia satirică dar și fantastică pe care o vom asculta în această seară este scrisă de marele dramaturg, eseist și scenarist american Arthur Miller. Traducerea și adaptarea radiofonică poartă semnătura criticului de teatru Raluca Tulbure iar regia artistică are un stil inconfundabil: Dan Puican. Acest text interesant se adresează atât adulților cât și copiilor, celor din urmă oferindu-le o lecție de viață.
Puțini sunt cei care nu-l îndrăgesc pe motanul Tom, ghiduș personaj de desene animate a cărui ”misie” a fost aceea de a bucura mai multe generații. Coincidență de nume sau nu. Un motan devine emancipat, nu neapărat precum motanul încălțat al Charles Perrault. Desigur, are darul vorbirii și al cititului. Se va dovedi că are și darul… șantajului. Ce-i trebuie mai mult pentru a intra în politică?! Bineînțeles, politica așa cum o concep unii…
Vă invităm să ascultați o campanie electorală inedită, campania motanului Tom!
Dragi prieteni, în această seară ne distrăm împreună savurând comedia ”Cum a ajuns motanul Tom primar”, de Arthur Miller / o producție Radio România din anul 1992, avându-l în rolul principal pe actorul Mihai Mălaimare, fondator al Teatrului bucureștean ”Masca”. În alte roluri: Anda Caropol, George Constantin, Mircea Albulescu, Radu Panamarenco, Ion Pavlescu, Alfred Demetriu, Ion Chelaru, Sorin Gheorghiu, Mihai Niculescu, Candid Stoica, Ruxandra Sireteanu, Violeta Berbiuc, Gheorghe Pufulete, Cătălin Georgescu.
Juriul de nominalizări a fost alcătuit din criticii de teatru Călin Ciobotari, Ludmila Patlanjoglu și Maria Zărnescu.
Juriul final a fost alcătuit din Radu Apostol (regizor), Cosmin Ardeleanu (scenograf), Doru Mareș (critic de teatru), Crina Mureșan (actriță) și Cristina Rusiecki (critic de teatru).
Printre laureații celei de a XXVIII-a ediții a Galei Premiilor UNITER s-au numărat ieșenii Pușa Darie (actriță a Naționalului ieșean) și Andrei Cozlac (artist video).
Pușa Darie este laureată a Premiului UNITER pentru Cea Mai Bună Actriță în Rol Secundar. Juriul UNITER i-a acordat acest premiu pentru rolul ”Mama” din spectacolul ”Dansul Delhi”, de Ivan Vîrîpaev – o producție a Teatrului Național ”Vasile Alecsandri” din Iași.
Alex Aciobăniței, realizator al emisiunilor SPECTACOLUL ARTEI, INVITAȚIILE THALIEI și EVREII AZI a surprins-o pe actrița Pușa Darie chiar după premiera producției regizate de Radu Afrim.
Cea de a treia producție a acestei perioade pe care o parcurge teatrul gălățean se numește ”Romeo & Juliet” și este o parodie în trei episoade după piesa cu același titlu de William Shakespeare.
Eugen Făt semnează adaptarea, scenariul și regia artistică iar Daniel Divrician scenografia.
Distribuția spectacolului este alcătuită din actorii: Carmen Albu, Dan Căpățână, Aureliu Bâtcă, Svetlana Friptu, Cristian Gheorghe, Răzvan Clopoțel, Tamara Constantinescu, Gabriel Constantinescu și Adelin Ilie.
„Dacă până acum, în majoritatea spectacolelor mele am încercat să scot în evidență EMOȚIA, de data aceasta am renunțat definitiv la ea și am pus în prim plan `NEBUNIA ȘI MALADIA’ zilelor pe care le trăim. Viteza ia locul tihnei și a liniștii, valoarea a fost substituită de `pile’ și superficial, artistul este înlocuit pe zi ce trece tot mai mult de `vedeta media’, asistăm neputincioși la o sexualizare excesivă a tot ceea ce ne înconjoară, kitsch-ul, siliconul și clișeul ocupă tot mai mult partea adevărului și, nu în ultimul rând, asistăm la nașterea (atât la propriu cât și la figurat) a unei SOCIETĂȚI BOLNAVE! Este o comedie spumoasă, un roller coastercare conduce spectatorul printr-unBabel dinamic, hiperbolizat cu foarte multe referințe culturale la care cu siguranță se va râde în hohote. Și ce dacă e Romeo și Julieta?! Credeți că Shakespeare a fost scutit de acest tratament? Mulțumesc echipei artistice și tehnice cu care am colaborat la această frumoasă `țăcăneală’!”, declară regizorul Eugen Făt.
Premiera spectacolului ”Romeo & Juliet” – o parodie în trei episoade după piesa cu același titlu de William Shakespeare are loc sâmbătă, 22 august 2020 și duminică, 23 august 2020, la ora 21.00, în noul spațiu de joc al Teatrului Dramatic ”Fani Tardini” din Galați. Acesta se află în curtea interioară a teatrului, pe strada Domnească, numărul 59.
Durata reprezentației este de o oră.
(articol, foto: Alex Aciobăniței)
(afiș: Teatrul Dramatic ”Fani Tardini” din Galați)
Ne bucurăm de lumina simezelor, mergând pe firul semantic al fiecărei culori și aflând, în același timp, mizele estetice ale unui talentat artist plastic.
Teatrul nu poate lipsi de pe teritoriul artelor și atitudinilor! Duminică, 9 august, Ateneul Național din Iași ne-a invitat la premiera producției ”Astă seară… în familie”, un potpuriu inedit compus din scenete umoristice savuroase, semnate de Dumitru Solomon, Grigore Pop și Mircea Crișan.
Premiera comediei-colaj ”Astă seară… în familie” a fost în regimul teatrului de vară, la Amfiteatrul Palas din Iași.
În emisiunea SPECTACOLUL ARTEI de diseară, începând cu ora 21.03, veți asculta o analiză a celei mai recente producții din repertoriul Ateneului ieșean, realizată împreună cu membrii proiectului.
Iată un scurt fragment din interviul pe care ni l-a acordat actrița Erica Moldovan – scenarist și regizor al acestui nou spectacol:
„Teatrul continuă să fie activ în comunitate chiar și în contextul epidemiologic actual. Dar avem datoria de a-i oferi publicului încrederea că se poate bucura de un spectacol de teatru fără a-și risca sănătatea. Le adresăm mulțumiri tuturor spectatorilor care, deși aveau bilete cumpărate la spectacolele suspendate din weekend-urile 11-12 iulie 2020 și 18-19 iulie 2020, au arătat foarte multă înțelegere. Invităm publicul la teatru și avem multe surprize în perioada imediat următoare. Continuăm seria premierelor cu ”Liselotte în mai”, de Zsolt Pozsgai, în regia lui Cătălin Vasiliu și ”Marele premiu”, de Mimi Brănescu, în regia lui Radu Nichifor, două spectacole cu câte trei distribuții. Echipele de creație sunt obligate să facă față nu doar provocărilor artistice, ci și sanitare, pentru a reduce la minimum riscurile pentru sănătatea actorilor și a spectatorilor”, declară actorul Florin Toma, director general al Teatrului Dramatic „Fani Tardini” din Galați.
Astfel, consultând site-ul teatrului gălățean și alte medii de informare, cei interesați pot afla detalii despre reprezentațiile programate în aer liber pentru lunile iulie și august.
Radio România Iași este cel mai vechi partener media al Teatrului Dramatic ”Fani Tardini” din Galați.
Final de stagiune la Teatrul Național ”Vasile Alecsandri” din Iași. Premiera spectacolului ”Trei”, după Luigi Lunari – SPECTACOLUL ARTEI cu Alex Aciobăniței (08.07.2020)
În regimul teatrului de vară este jucată și cea mai nouă producție a Naționalului – ”Trei”, după Luigi Lunari. Publicul, în număr foarte redus, este așteptat în spațiul de joc amenajat în micul parc de lângă sala 3 a acestui teatru, sala ”Cub” – cum i se mai spune. Cei patru actori – Teodor Corban, Constantin Pușcașu, Ionuț Cornilă și Ștefi Sandu evoluează în fața publicului vorbind în lavalieră, această soluție de criză înlocuind montarea firească, o montare concepută pentru sala Cub.
Premiera spectacolului ”Trei”, după Luigi Lunari a fost duminică, 5 iulie, la asfințit.
Alex Aciobăniței – realizatorul emisiunii SPECTACOLUL ARTEI – vă propune spre audiție diseară, începând cu ora 21.03, o analiză radiofonică a acestei noi producții din repertoriul Naționalului ieșean.
Îl ascultăm pe Teodor Corban, în dubla sa calitate de protagonist dar și de regizor.
Au fost pedepsiți de autoritățile române de la acea vreme și de unii civili pentru vina de a se fi născut evrei.
La finele lunii iunie 2020, Iașul a cunoscut mai multe evenimente cu rol comemorativ. Pogromul trebuie reamintit, faptele istorice care au precedat Pogromul și contextul istoric reclamă o subliniere permanentă. Mai ales pentru tânăra generație. Istoria trebuie cunoscută și asumată ca atare, fără niciun văl de cenzură, fără niciun machiaj ideologic sau deturnare afectivă.
”Să iertăm dar să nu uităm!” – un gând comun al supraviețuitorilor Pogromului de la Iași. Victimele regimului Antonescu (1940 – 1944) au fost diverse. Dar nota dominantă este reprezentată de ura programatică față de etnia evreiască.
Duminică 28 iunie, Institutul Național pentru Studierea Holocaustului din România ”Elie Wiesel” a organizat, în fața Palatului Roznovanu de pe bulevardul ieșean Ștefan cel Mare, expoziția de fotografie ”#orașuldinfotografii”. Expoziția prezintă ipostaze diferite ale unui oraș pe care încă îl descoperim: Iașul surprins în fotografii de arhivă, în iunie 1941 în paralel cu Iașul zilelor noastre, văzut prin ochii tinerilor, în perioada august – octombrie 2019. Fotografiile au fost realizate în cadrul concursului #orasuldinfotografii, organizat de Institutul Național pentru Studierea Holocaustului „Elie Wiesel”.Fotografiile din expoziție vor putea fi văzute timp de o lună.
Luni 29 iunie, Primăria Municipiului Iași, în colaborare cu Comunitatea Evreilor din Iași și rabinul Josef Wasserman – președinte al Fundației pentru Promovarea Evreilor Români din Israel a organizat la Cimitirul Evreiesc din cartierul ieșean Păcurari Ceremonia de Comemorare a Victimelor Pogromului din iunie 1941. La eveniment au susținut alocuțiuni mai multe personalități din România, cel mai emoționant discurs fiind al venerabilului Iancu Țucărman, supraviețuitor al trenurilor morții.
Tot luni 29 iunie, Consiliul Județean din Iași și Muzeul Național al Literaturii Române Iași au inaugurat, în sediul reconsolidat al fostei Chesturi de Poliție din timpul Pogromului – clădire aflată pe strada ieșeană Vasile Alecsandri – două dintre muzeele noii Case a Muzeelor. Este vorba de Muzeul Pogromului și Muzeul Teatrului Evreiesc.
Dragi prieteni, Alex Aciobăniței – realizatorul emisiunii EVREII AZI – vă propune spre audiție, în serile de marți 30 iunie 2020 și 7 iulie 2020, în intervalul 20.30 – 21.00, pe toate frecvențele Radio România Iași dar și on-line (www.radioiasi.ro), serialul radiofonic ”După 79 de ani”.
Iată două fragmente din alocuțiunile pe care le-au rostit, la Cimitirul Evreiesc, în ziua ceremoniei de comemorare, președintele interimar al Comunității Evreilor din Iași, Benjamina-Ides Vladcovschi și venerabilul Iancu Țucărman, supraviețuitor al trenurilor morții:
Premieră în pandemie la Teatrul Național ”Vasile Alecsandri” din Iași: ”Jocul dragostei și al întâmplării”, de Marivaux – SPECTACOLUL ARTEI cu Alex Aciobăniței (01.07.2020)
Sâmbătă 27 iunie 2020, Teatrul Național ”Vasile Alexandri” din Iași a inaugurat Scena 6, în aer liber, cu premiera spectacolului ”Jocul dragostei și al întâmplării”, de Marivaux, în regia lui Ovidiu Lazăr. ”Ca întotdeauna – notează regizorul în caietul de sală al spectacolului – teatrul rămâne un panaceu al supraviețuirii…”.
Noua producție a Naționalului ieșean respectă toate regulile impuse pentru împiedicarea răspândirii noului coronavirus, actorii jucând la distanță unul față de celălalt.
Alex Aciobăniței, realizatorul emisiunii SPECTACOLUL ARTEI, vă invită miercuri, începând cu ora 21.03, să ascultați o analiză radiofonică a spectacolului ”Jocul dragostei și al întâmplării”, de Marivaux, spectacol jucat în maniera teatrului de vară. Ne vor fi alături, la microfonul Radio România Iași, actorii: Daniel Busuioc – director artistic al Naționalului ieșean, Livia Iorga, Mălina Lazăr, Horia Veriveș, Dumitru Georgescu, Radu Homiceanu și, bineînțeles, regizorul Ovidiu Lazăr.
Regizorul spectacolului, Cătălin Vasiliu: ”Piesa lui Zsolt Pozsgai se pliază perfect pe ideea unor limite ce-și dau binețe. Comedia nu este altceva decât tragedie amânată. Cu siguranță vă veți amuza de tăvălugul de întâmplări ce o scutură pe protagonista noastră, dar va trebui să luați aminte la un aspect pe care autorul, cu delicatețe, ni l-a sugerat: viața trebuie trăită, dar și respectată până la ultima lacrimă a rizibilului.”
Producția aduce câteva elemente de inedit în repertoriul Dramaticului gălățean.
Un singur actor interpretează toate personajele masculine din acest spectacol și din viața Liselottei. Se multiplică apoi această rețetă cu trei, pentru că spectacolul are trei distribuții diferite. Perechile de actori alese de regizor pentru a le da viață Liselottei și cuceririlor ei sunt: Carmen Albu și Ciprian Brașoveanu / Oana Preda și Răzvan Clopoțel / Mihaela Lecca-Gorea și Ionuț Moldoveanu. Fiecare pereche de actori are o chimie unică și îi oferă textului interpretări diferite, ceea ce face ca acest experiment artistic să aibă, de fapt, ca rezultat trei experiențe teatrale distincte.
Aceste soluții artistice au la bază mai ales argumente practice. Distribuția redusă (un număr mic de actori pe scenă) este singura formulă de joc pe care Teatrul Dramatic ”Fani Tardini” o aplică acum, în contextul pandemiei de coronavirus, pentru a proteja sănătatea artiștilor și a spectatorilor. Totodată, distribuțiile paralele (mai mulți actori pe aceleași roluri) îi oferă Teatrului Dramatic ”Fani Tardini” din Galați avantajul de a putea proteja actorii de o expunere prelungită în reprezentații repetate, fără însă a-i răpi publicului bucuria de a vedea spectacolul oricât de des dorește.
Spectacolul ”Liselotte în mai”, în regia lui Cătălin Vasiliu, va avea trei date de premieră, câte una pentru fiecare dintre cele trei distribuții, după cum urmează: 4 iulie – cu Ciprian Brașoveanu și Carmen Albu, 11 iulie – cu Răzvan Clopoțel și Oana Preda și 18 iulie – cu Ionuț Moldoveanu și Mihaela Lecca-Gorea.
Spectacolul este special conceput pentru scena în aer liber din curtea interioară a Dramaticului gălățean. Spațiul exterior are o capacitate de 59 de locuri pe scaune. Reprezentațiile în aer liber vor începe la ora 21.00. Durata spectacolului ”Liselotte în mai”, de Zsolt Pozsgai, în regia lui Cătălin Vasiliu este de o oră și zece minute.
În acest spirit, joi, 2 iulie 2020, începând cu ora 17.00, Centrul de Cultură „George Apostu” din Bacău organizează Saloanele Moldovei – Expoziția aniversară – Premiile Centrului de Cultură „George Apostu” 1990 -2020.
Expoziția va avea loc în sala Muzeului de Artă Contemporană a Centrului și va aduce în fața publicului prezent operele artiștilor care au primit premiul Centrului de Cultură „George Apostu” în perioada 1990 – 2020.
Expoziția va fi prezentată de criticul de artă, prof. univ. dr. Petru Bejan, în cadrul conferinței intitulate „Saloane Românești” și va cuprinde operele artiștilor: Gheorghe Zărnescu (România), Iurie Ilie Lupu (Republica Moldova), Gheorghii Diaconu (Republica Moldova), Emil Dobriban (România), Simion Zamșa (Republica Moldova), Irina Filip (Republica Moldova), Mihail Damian (Republica Moldova), Gheorghe Răilean (Republica Moldova), Nelly Vrânceanu (Republica Moldova), Leonardo Guțu (Republica Moldova), Maia Cheptenaru – Serbinov (Republica Moldova), Valeriu Vânagă (Republica Moldova), Florina Breazu (Republica Moldova), Vladimir Cantor (Republica Moldova), Sorin Otînjac (România), Timotei Bătrânu (Republica Moldova), Victoria Cozmolici (Republica Moldova), Vladimir Palamarciuc (Republica Moldova), Ecaterina Ajder (Republica Moldova), Iurie Ursatîi (Republica Moldova) și Victor Cozmenco (Republica Moldova).
Deloc întâmplător, evenimentul va avea loc în data de 2 iulie 2020, zi în care, după calendarul creștin ortodox, românii îl cinstesc pe Sfântul Voievod Ștefan cel Mare, una dintre cele mai importate personalități istorice ale României. Cu această ocazie, despre moștenirea pe care domnitorul a lasat-o poporului român, va face vorbire, în conferința cu titlul „Ștefan cel Mare – drumuri moldave către sfințenie ”, Alin Sebastian Popa, doctor în științe istorice.
În contextul metamorfozelor instituționale, dr. Virgil Ștefan Nițulescu, director general al Muzeului Național al Tăranului Român din București va conferenția pe tema „Cum tratează istoria Muzeul de Istorie?”.
Manifestările programului cultural vor continua cu Spectacolul Cărții, în cadrul căruia criticul şi istoricul literar Constantin Călin, deținător al Premiului „Lucian Blaga” (la Secțiunea I, Filologie și Literatură), acordat de Academia Română pentru volumul „Dosarul Bacovia – III. Triumful unui marginal” (Editura Babel, Bacău, 2017), va prezenta volumul de poezii „Poet caut muză” (editura Tracus Arte, 2020), autor Doru Faur.
Dialogul artelor va fi armonios întregit de Cvartetul Avantgarde, alcătuit din Ciprian Sicinschi – vioara I, Alexandru Timilie – vioara a II – a, Ilinca Sbânțu – violă, Liviu Mera – violoncel. Li se alătură muzicianul Emil Stanciu, un virtuoz al oboiului. Artiștii vor interpreta selecții dintr-un variat repertoriu de muzică de cameră.
Evenimentul va avea loc în spațiul deschis al Grădinii cu statui și se va desfășura cu respectarea strictă a normelor în vigoare cu privire la starea de alertă.
Programul cultural pentru anul 2020 al Centrului de Cultură „George Apostu” din Bacău, în care acesta sărbătorește 30 de ani de la înființare, se desfăşoară sub genericul „Artă, Cultură, Tradiție – Călătorii spre eternitate”.
Timp de trei zile vor fi prezentate pe o platformă online performance-uri live, conținut video la cerere, produse audio și discuții cu colaboratorii din proiect, toate acestea investigând artistic diviziunea dintre Est și Vest și stereotipurile pe care încă le generează. Platforma va fi completată de evenimentele conexe: seria Platform East, seturi de DJ și întâlniri cu artiștii.
Planificat pentru a se desfășura la Berlin în luna mai, POSTWEST își propunea să reunească șapte producții la sala mare, o producție site-specific și patru instalații. Criza a surprins teatrele partenere în diferite stadii de lucru. Confruntat cu o nouă realitate, POSTWEST s-a transformat dintr-un eveniment live de mari dimensiuni în festivalul digital POSTWEST \\ guess where.
Criza generată de Coronavirus nu a transformat doar formatul, dar și premisele pe care festivalul se construiește. Contrar așteptărilor, statele europene nu au mizat pe colaborare pentru a depăși situația generată de pandemie, ci s-au bazat pe propriile puteri. În acest context, POSTWEST \\ guess where încearcă să reflecteze la diferitele poziționări istorice și culturale care modelează Europa actuală, la posibilitatea de a gândi și de a construi un viitor împreună. Și mai ales, cum am putea ca producători de teatru, chiar și în timpul unui blocaj global, să continuăm să creăm rețele și inițiative transculturale pe termen lung, pentru a răspunde artistic la aceste dezbateri sociale actuale? Astfel, cum ar putea acest festival transcultural să se desfășoare după un an de pregătiri și repetiții întrerupte brusc, fără producțiile pe care le comisionase și fără o scenă reală? Prin întoarcerea la conceptul de bază al festivalului: colaborarea artistică internațională.
Cele douăsprezece producții planificate vor fi acum înlocuite de contribuții digitale care reflectă natura rețelei internaționale dezvoltate în timpul întâlnirilor dintre parteneri. În acest fel, festivalul devine, dintr-un eveniment teatral poziționat geografic, unul disponibil la nivel internațional în on-line.
Producțiile planificate inițial pentru festivalul de la Teatrul berlinez ”Volksbühne” din luna mai 2020 vor avea premierele în teatrele participante, atunci când situația o va permite. Spectacolele vor fi integrate în repertoriile acestora și vor putea fi vizionate de publicul local.
Prin viitoarele colaborări, POSTWEST rămâne o platformă în care disciplinele artistice nu sunt luate în considerare doar dintr-o perspectivă individuală sau națională, ci creează și un context transcultural.
Pentru formatul online al festivalului, echipa scenei pietrene propune eseul video „POSTWEST – something digital”. Conceptul îi aparține Gianinei Cărbunariu, manager al Teatrului Tineretului din Piatra Neamț. Echipa artistică este formată din: Dorothee Curio (Germania), Mihai Păcurar, Vlad Petri, Alex Halka, Vlad Socea, Valer Simion Cosma, Emanuel Becheru, Paul-Ovidiu Cosovanu, Corina Grigoraș, Ruxandra Maniu, Andrei Merchea, Mircea Postelnicu.
„POSTWEST – something digital” își propune să ofere o incursiune în procesul de creație a unui spectacol de teatru, un proces întrerupt și regândit în funcție de noua realitate. Compus din fragmente de idei, gânduri și reacții, colajul invită la reflecție asupra granițelor vizibile și invizibile, mai ales în acest moment de criză care remodelează imaginea pe care o avem față de ceea ce este astăzi Europa și ceea ce ar putea sau ar trebui să fie. Este și un mijloc de a depăși o situație dificilă, de a merge mai departe în căutarea unor noi posibilități.
Radio România Iași este cel mai vechi partener media al Teatrului Tineretului din Piatra Neamț.
Teatrul Dramatic „Fani Tardini” din Galați îi oferă publicului șansa unor noi întâlniri on-line și la sediu în următoarele zile. Astfel, Dramaticul gălățean va difuza pe conturile sale de pe canalele media on-line interviuri cu trei dintre artiștii trupei și un spectacol din arhiva teatrului, iar la scena în aer liber vor fi jucate două spectacole, ambele cu casa închisă. Iată programul evenimentelor:
Vineri, 12 iunie 2020, la ora 19:00, teatrul va transmite on-line un interviu cu actrița Liliana Lupan. Dintre rolurile sale recente amintim: Ina în „Trei grații” (după Valentin Krasnogorov, regia: Eugen Făt, 2018), Madge în „Cabinierul” (de Ronald Harwood, regia: Cătălin Vasiliu, 2017), Ankara în „Tăblia de la marginea patului” (de Mimi Brănescu, regia: Cătălin Vasiliu, 2015) și Naratorul în „Pană de automobil” (de Friederich Durenmatt, regia: Radu Nichifor, 2014). Liliana Lupan a fost prezentă și în emisiunea SPECTACOLUL ARTEI, realizată de Alex Aciobăniței.
Sâmbătă, 13 iunie 2020, la ora 19:00, Dramaticul va difuza un interviu cu actrița Ana Maria Ciucanu. Dintre rolurile sale le amintim pe cele mai recente: Mama lui Ionuț în „MaMe” (creație colectivă, regia: Cristian Ban, 2020), Doamna Boyle în „Cursa de șoareci” (de Agatha Christie, regia: Radu Nichifor, 2017), Mama în „Pelicanul” (de August Strindberg, regia: Cătălin Vasiliu, 2016) și Gazda în „Domnișoara Nastasia” (de George Mihail Zamfirescu, regia: Radu Nichifor, 2016).
Sâmbătă, 13 iunie 2020, la ora 21:00, pe scena în aer liber din curtea interioarăa teatrului este programat spectacolul ”Râd nervos”, după Christopher Durang, cu Nicholas Cațianis și Ștefan Forir. Acest spectacol i-a adus lui Cațianis Premiul pentru cel mai bun actor la Gala HOP, Gala Tânărului Actor – Costinești, 2015. Durata reprezentației este de 45 minute.
Duminică, 14 iunie 2020, tot la ora 19:00, teatrul va difuza un interviu cu scenograful Daniel Divrician. La Dramatic, el a semnat scenografia spectacolelor: „Soacra cu trei nurori” (după Ion Creangă, regia: Dan Mirea, 2019), „Amadeus” (de Peter Shaffer, regia: Cătălin Vasiliu, 2018), „Cabinierul” (de Ronald Harwood, regia: Cătălin Vasiliu, 2017) și „Pelicanul” (de August Strindberg, regia: Cătălin Vasiliu, 2016).
Duminică, 14 iunie 2020, la ora 21:00, este programat spectacolul ”Buzunarul cu pâine”, de Matei Vișniec, regia: Vlad Ajder. În distribuție, actorii Răzvan Clopoțel și Ștefan Forir. Spectacolul a avut premiera în stagiunea 2014-2015 și a obţinut Premiul Godot la Festivalul „Hyperion iese la Godot”, desfășurat în anul 2015 la Bucureşti. Durata reprezentației este de 45 de minute.
Luni, 15 iunie 2020, de la ora 19:00, iubitorii de teatru vor putea viziona on-line spectacolul ”Jacques și stăpânul său”, de Milan Kundera, regia: Adrian Lupu. Premiera spectacolului a avut loc pe 6 martie 1993. În distribuție: Mihai Mihail, Eugen Popescu Cosmin, Liliana Lupan, Vlad Vasiliu, Cătălin Tudor Manea, Aurelian Georgescu, Lucia Buțurcă, Svetlana Friptu, Veronica Păpușă, Vasile Dănilă, Toli Cercel, Marcel Bucur, Florel Popovici și Vasile Plesnicute. Spectacolul va putea fi vizionat timp de o săptămână, gratuit.
În urmă cu 100 de ani, în data de 4 iunie, Palatul Marele Trianon de la Versailles a fost locul în care s-a semnat Tratatul de la Trianon care a împlinit formarea României Mari. Centrul de Cultură „George Apostu” din Bacău a devenit, în timp, „Palatul” de cinstire, conștientizare și promovare a importanței evenimentelor istorice ale României. Ziua istorică de 4 Iunie nu a făcut altceva decât să transforme idealurile din Proclamaţia de la Alba Iulia, din 1 Decembrie 1918, în realitate. Rolul nostru, al celor de azi, este acela de a ne asuma istoria României în mod realist și pe deplin. Centrul de Cultură „George Apostu” îşi asumă misiunea de a contribui activ la promovarea şi valorificarea patrimoniului cultural şi stimularea creativităţii contemporane prin diseminarea fenomenului cultural şi derularea de proiecte şi programe culturale în concepţie integratoare şi pluridisciplinară.
Centrul de Cultură „George Apostu” continuă prezentarea, în mediul on-line, a activităților culturale derulate în ultimii ani. Prin urmare, după inițierea proiectului de prezentare a patrimoniului de artă aflat în „Grădina cu statui”, după seria „Provocărilor colocviale” (avându-i ca invitați pe Constantin Călin și Varujan Vosganian) și după prezentarea, în trei etape, a Rezidenței Internaționale de Sculptură „Albastru” (2017-2019), Centrul de Cultură ”George Apostu” din Bacău pune la dispoziția utilizatorilor de platforme și device-uri electronice montajul video realizat în cadrul programului cultural „Master class de pian”.
Rezidențele artistice ocupă un loc important în preocupările culturale ale Centrului, care susține în mod constant promovarea și perfecționarea tinerelor talente din România. Astfel, Centrul de Cultură „George Apostu” din Bacău împreună cu Filarmonica „Mihail Jora” și Academia de pian „Cornelia Zurita Villafranca”, inițiatorul proiectului, au organizat programul de rezidență din domeniul muzical, intitulat „Master Class de pian”.
Sub îndrumarea renumitului pianist și dirijor, Maurizio Moretti (Italia), elevi ai Colegiului Național de Artă „George Apostu” din Bacău, Colegiului Național de Muzică „George Enescu” din București și ai Liceul de Muzică „Tudor Ciortea” din Brașov au participat la cursurile programului „Master class de pian” (perioada 12 – 17 februarie 2020) și au realizat un recital de exceptie, rod al eforturilor profesorilor care le-au conturat parcursul artistic și al părinților care le-au fost întotdeauna alături.
Montajul video, realizat de Centrul de Cultură „George Apostu”, cuprinde înregistrări din timpul recitalului final, ce s-a desfășurat în data de 17 februarie 2020, la Muzeul de Artă Contemporană din cadrul Centrului de Cultură „George Apostu” Bacău și va fi difuzat pe pagina de facebook a Centrului în data de 4 iunie 2020.
Programul cultural pentru anul 2020 al Centrului de Cultură „George Apostu”, în care acesta sărbătorește 30 de ani de la înființare, se desfăşoară sub genericul „Artă, Cultură, Tradiție – Călătorii spre eternitate”.
”Suntem aici pentru voi!” – subliniază echipa Centrului de Cultură ”George Apostu” din Bacău, în această dificilă perioadă de pandemie. Sperăm ca sloganul de mai sus să capete un alt sens în curând, relațiile sociale firești întregind tabloul acestei instituții de cultură care de cele mai multe ori a propus publicului evenimente de înaltă clasă și a promovat actul artistic autentic.
Prietenii noștri de la Teatrul Tineretului din Piatra Neamț ne informează că Gianina Cărbunariu, dramaturg, regizor si director general al acestui teatru, a primit luni, 30 martie 2020, premiul pentru “Proiectul managerial vizionar și spectacolul FRONTAL”, acordat la cea de-a XX-a ediție a Premiilor Radio România Cultural.
Organizată pentru prima dată în anul 1998, Gala Premiilor Radio România Cultural reprezintă o recunoaștere a celor mai importante reușite ale culturii românești în anul precedent. Printre câștigătorii acestor premii la categoria Teatru s-au numărat regizorii David Esrig, Alexandru Tocilescu, Andrei Șerban, Alexandru Dabija, Tompa Gabor.
Premiile Radio România Cultural au fost acordate pe 30 martie, în cadrul unei ediții speciale a emisiunii GPS Cultural, la Radio România Cultural, spectacolul dedicat acestei ediții – care ar fi avut loc, în mod tradițional, la Teatrul Odeon din București – fiind anulat în contextul pandemiei de coronavirus.
Juriul, alcătuit din scriitorul, traducătorul și criticul literar Bogdan Ghiu, Radu Croitoru – manager Radio România Cultural, Adina Dragomir – redactor șef Radio România Cultural, Cristian Marica – redactor șef Radio România Cultural și Anamaria Spătaru – realizator Radio România Cultural, a acordat premii pentru secțiunile: Proză, Poezie, Teatru, Film, Arte Vizuale, Știință, Muzică și Educație.
Pentru categoria TEATRU au fost nominalizați: regizorul Gianina Cărbunariu – pentru „un proiect managerial vizionar“ și pentru spectacolul „Frontal”, actorul Marius Manole – pentru rolul Richard din spectacolul „Richard al III-lea’’ de William Shakespeare, în regia lui Andrei Șerban, la Teatrul Bulandra din București și pentru rolul Andrei Prozorov, în spectacolul „Trei surori. Un scenariu (ne)firesc de liber” după Anton Pavlovici Cehov, în regia lui Radu Afrim, la Teatrul Național din București, Eugen Jebeleanu și echipa spectacolului „Itinerarii. Într-o zi, lumea se va schimba“, o coproducție ARCUB – Compagnie des Ogres, în cadrul Sezonului România-Franța.
Începând cu luna mai a anului 2017, programele, proiectele și activitățile Teatrului Tineretului din Piatra Neamț, previzionate în proiectul de management intitulat „Teatrul Tineretului – CO-Laborator de creație“, au consolidat imaginea acestuia ca spațiu de reflecție asupra provocărilor sociale actuale, ca partener de dialog cu comunitatea în care activează, încurajând participarea activă a spectatorilor. Invitarea unor regizori consacrați sau concursurile de proiecte pentru tinerii creatori organizate în cadrul proiectelor co-finanțate de AFCN – „Mic-RO laborator de creație teatrală“, respectiv „#SafeSpoTT“ – au vizat realizarea unor spectacole pe teme ale prezentului, propuse spre reflecție și dezbatere publicului. Toate producțiile din cadrul celor două proiecte au implicat asistența voluntarilor liceeni, care au putut urmări cum se realizează un spectacol, de la idee la premieră. Pe lângă spectacole, o serie de alte proiecte sunt destinate relaționării cu publicul sau cu potențiali spectatori: întâlnirile postspetacol dintre echipa artistică și spectatori, atelierele (dintre care menționăm LAnSATt – destinat publicului tânăr din mediul rural, coordonat de Gianina Cărbunariu și „Spectatorul critic“ care a avut deja trei sesiuni coordonate de profesioniști ai criticii teatrale), tururile ghidate. Toate acestea favorizează dezvoltarea comunității formate din artiștii Teatrului Tineretului, artiștii invitați și spectatori.
“Contextul în care primesc acest premiu este unul destul de neobișnuit. Între fiecare dintre noi și ceilalți se instalează, s-a instalat deja așa-numita “distanță” sau “distanțare socială”. Evident, această “distanță” e menită să ne protejeze pe toți, însă în același timp ne pune față în față cu foarte multe întrebări despre un țesut social, care era oricum destul de fragil și până acum. În mod ironic sau poate că nu, spectacolul “Frontal” tocmai asta își propunea: să pună în discuție distanțarea socială tot mai mare în ultimii ani față de cei mai vulnerabili dintre noi. În acest moment, teatrul, o artă care presupune existența unei comunicări directe între artiști și spectatori, trebuie să găsească răspunsuri la câteva întrebări: cum va supraviețui în această perioadă și, mai ales, cum ar putea contribui la refacerea acestui țesut social care se află în pericolul de a se destrăma sub ochii noștri? În perioada care urmează va trebui să găsim teritorii de libertate ale gândului și ale imaginației și poate chiar să folosim acest timp pentru a inventa o lume mai echitabilă pentru noi toți.” (Gianina Cărbunariu, fragment din discursul de mulțumire pentru premiu)
Premiul obținut de Gianina Cărbunariu reprezintă și o recunoaștere a muncii întregii echipe a Teatrului Tineretului din Piatra Neamț, scenă a Moldovei, finanțată de Consiliul Județean Neamț.
Bineînțeles, echipa Teatrului Tineretului din Piatra Neamț speră în timpuri mai bune pentru teatru și publicul său. Și noi le urăm grabnică reîntâlnire într-o atmosferă firească, menită să întrețină și să dezvolte faptul cultural!
Dragi prieteni, atât în ediția INVITAȚIILE THALIEI de săptămâna trecută cât și în cea de astăzi, Alex Aciobăniței – realizatorul emisiunii – vă propune o incursiune în literatura lui Ion Creangă. S-au împlinit, de curând, 183 de ani de la nașterea humuleșteanului care a marcat decisiv literatura română.
Sunt scrierile lui Ion Creangă ofertante pentru creatorii de teatru? Bineînțeles că da! Iar teatrul radiofonic prinde cel mai bine acel farmec al graiului moldav. Dialogurile devin replici și aduc savoarea umorului țărănesc de altădată.
Ne bucurăm împreună de ultimul episod al serialului Radio România Iași ”Dănilă Prepeleac”, realizat în anul 1969, sub bagheta regizorală a regretatului actor ieșean Virgil Raiciu. Scenariul poartă semnătura cunoscutului critic și universitar ieșean Constantin Paiu, fost realizator al postului nostru de radio. În rolul principal – Dănilă Prepeleac – joacă regretatul actor al Naționalului ieșean, George Macovei, fost director al Teatrului pentru Copii și Tineret ”Luceafărul”.
Așadar, astăzi, în intervalul 21.03 – 22.00, emisiunea de teatru scurt INVITAȚIILE THALIEI stă sub semnul literaturii lui Ion Creangă (1837, Humulești – 1889, Iași).
Premieră la Teatrul Național ”Vasile Alecsandri” din Iași: ”Orașul cu fete sărace”, după nuvelele lui Radu Tudoran – SPECTACOLUL ARTEI cu Alex Aciobăniței (26.02.2020)
Alex Aciobăniței – realizatorul emisiunii – vă propune spre audiție o analiză a celei mai noi producții de pe afișul Teatrului Național ”Vasile Alecsandri” din Iași: ”Orașul cu fete sărace”, după nuvelele lui Radu Tudoran.
Spectacolul poartă o semnătură regizorală celebră: Radu Afrim. Mai mult, Radu Afrim a creat scenariul și universul sonor al spectacolului ”Orașul cu fete sărace”. Răspund invitației realizatorului Alex Aciobăniței și actori din echipa acestui proiect. Una dintre voci este Pușa Darie. A fost recent nominalizată la Premiul UNITER pentru cea mai bună actriță în rol secundar. Este vorba de rolul ”Mama” din spectacolul ”Dansul Delhi”, de Ivan Vîrîpaev, în regia aceluiași Radu Afrim. Producția ”Dansul Delhi” aparține deasemenea Naționalului ieșean.
Dragi prieteni, atât în ediția INVITAȚIILE THALIEI de astăzi cât și în cea de săptămâna viitoare, Alex Aciobăniței – realizatorul emisiunii – vă propune o incursiune în literatura lui Ion Creangă. Se vor împlini, în curând, 183 de ani de la nașterea humuleșteanului care a marcat decisiv literatura română.
Sunt scrierile lui Ion Creangă ofertante pentru creatorii de teatru? Bineînțeles că da! Iar teatrul radiofonic prinde cel mai bine acel farmec al graiului moldav. Dialogurile devin replici și aduc savoarea umorului țărănesc de altădată.
Vom asculta, în prima parte a emisiunii o montare după ”Acul și barosul”. Cea de a doua parte a emisiunii va fi dedicată primului episod al serialului Radio România Iași ”Dănilă Prepeleac”, realizat în anul 1969, sub bagheta regizorală a regretatului actor ieșean Virgil Raiciu.
Așadar, astăzi, în intervalul 21.03 – 22.00, emisiunea de teatru scurt INVITAȚIILE THALIEI stă sub semnul literaturii lui Ion Creangă (1837, Humulești – 1889, Iași).
Rolul principal – Dănilă Prepeleac este jucat de regretatul actor al Naționalului ieșean George Macovei, fost director al Teatrului pentru Copii și Tineret ”Luceafărul”.
Este și cazul celei mai recente producții a Teatrului Național ”Vasile Alecsandri” din Iași: ”Când fericirea se află în trecut”, de Furio Bordon, în regia lui Radu Ghilaș.
Alex Aciobăniței – realizatorul emisiunii SPECTACOLUL ARTEI – vă invită astăzi, începând cu ora 21.03, pe toate frecvențele Radio România Iași dar și on-line, pe radioiasi.ro, la un spectacol al ideilor despre… spectacol. Ne sunt alături actorii din distribuție, regizorul și scenograful. Cu atât mai mult este o atmosferă de sărbătoare cu cât maestrul Emil Coșeru – actor-societar al Naționalului ieșean și universitar – a împlinit puțin peste 50 de ani de teatru. Spectacolul ”Când fericirea se află în trecut” îi este dedicat.
Reconstituim fervoarea premierei de duminică, 9 februarie și intrăm în culisele acestui nou spectacol, programat din nou mâine, 13 februarie, la Sala Studio ”Teofil Vâlcu” a Naționalului ieșean.
Îl lăsăm acum pe actorul-regizor Radu Ghilaș să vă explice de ce a fost tentat să monteze textul italianului Furio Bordon.
Matineul cultural a beneficiat de parteneriatul media Radio România Iași.
La matineu, au luat cuvântul Benjamina Ides Vladcovschi (președinte interimar al Comunității Evreilor din Iași), Martha Eșanu (inginer, consilier cultural, membru în Comitetul Director al Comunității, organizator, moderator), Odette Blumenfeld (profesor universitar doctor, membru în Comitetul Director al Comunității), Aurica Ichim (muzeograf dr., director al Muzeului Municipal Iași), Adi Cristi (scriitor, jurnalist, director al Casei de Cultură ”Mihai Ursachi” din Iași), Mihail Batog-Bujeniță (scriitor, comandor de aviație), Mihai Caba (scriitor, inginer).
Tematica discursurilor rostite de invitați a avut trei coordonate esențiale: Ziua Culturii Naționale (15 ianuarie), Ziua Unirii Principatelor Române (24 ianuarie) și Ziua Internațională de Comemorare a Victimelor Holocaustului (27 ianuarie). Amintirea milioanelor de victime ale Holocaustului trebuie să stea sub sloganul ”#We remember. Never forgert!”.
La finalul evenimentului, publicul s-a bucurat de concertul formației Nigun a comunității ieșene, într-o formulă restrânsă: Romeo Luchian (dirijor, profesor), Tania Luchian (violonist), Albert Lozneanu (solist, director al Centrului Comunitar Evreiesc din Iași), Uri Ferenbac (solist).
Evenimentul a avut loc la Sinagoga Merarilor din Iași.
Astăzi, în intervalul 20.30 – 21.00, Alex Aciobăniței – realizatorul emisiunii EVREII AZI – vă invită să ascultați o sinteză a evenimentului de duminică 26 ianuarie 2020. Audiție plăcută!
”Dragoste și spațiu locativ” este titlul celei mai recente producții Radio Iași de teatru sonor și realizarea sa a fost posibilă datorită societății comerciale Fides Express SRL. ”Dragoste și spațiu locativ” este piesa de debut a scriitorului Adrian Christescu.
Din distribuția spectacolului radiofonic pe care îl vom asculta împreună astăzi, la ora 21.00, fac parte Emil Coșeru, Mihaela Arsenescu-Werner, Daniel Busuioc, Pușa Darie, Brândușa Aciobăniței, Horia Veriveș, Livia Iorga și Ionuț Cornilă.
Adaptarea radiofonică a piesei a fost semnată de cunoscutul scenarist Claudiu Christescu, fost secretar literar al Teatrului Național ”Ion Luca Caragiale” din București și colaborator al Teatrului Național Radiofonic.
Coloana sonoră a spectacolului a fost creată de Ioan Ursulescu și Radu Cătălin Grăjdeanu. Din echipa tehnică fac parte Erika Engel și Alex Iurea.
Realizator este Alex Aciobăniței iar regia artistică poartă semnătura lui Ovidiu Lazăr.
Așadar, diseară, în ultima ediție INVITAȚIILE THALIEI din acest an, ascultăm împreună comedia ”Dragoste și spațiu locativ”, de Adrian Christescu – producție Radio România Iași, 2019.
La 15 decembrie, îndrăgitul actor, scriitor și profesor universitar doctor Dionisie Vitcu, societar al Teatrului Național ”Vasile Alecsandri” din Iași, cetățean de onoare al localităților Iași, Heleșteni și Ibănești, a împlinit 82 de ani.
Vocea comedianului ieșean Dionisie Vitcu se regăsește în sute de înregistrări aparținând Fonotecii de Aur Radio Iași. De altfel, Dionisie Vitcu poate fi considerat un ”campion” al teatrului la microfon, marca Radio Iași.
Pentru ediția INVITAȚIILE THALIEI de la ora 21.03, am ales câteva secvențe care redau, în cheie radiofonică, talentul acestui mare actor. O secvență poetică și una de interviu preced vodevilul de Vasile Alecsandri ”Piatra din casă”, pe care îl vom asculta în această seară, la INVITAȚIILE THALIEI. Este modul nostru de a-i spune ”La mulți ani!” maestrului Dionisie Vitcu.
Serial radiofonic: Cea de a VII-a ediție a Festivalului Internațional ”Mihail Sebastian” la Brăila (ultimul episod) – EVREII AZI cu Alex Aciobăniței (10.12.2019)
Ne vor fi alături, la microfonul Radio Iași, prieteni ai „fenomenului Mihail Sebastian” și vom asculta diverse povești reale, spuse chiar în orașul natal al jurnalistului, criticului literar, prozatorului și dramaturgului, de origine evreiască, Iosif Hechter – alias Mihail Sebastian (1907 – 1945).
Emisiunea EVREII AZI se difuzeaza în fiecare seară de marți, pe toate frecvențele Radio Iași dar și on-line (www.radioiasi.ro / Ascultă LIVE), în intervalul 20.30 – 21.00.
Iată un scurt fragment din interviul pe care i l-a acordat lui Alex Aciobăniței jurnalista Eva Galambos, redactor al Centrului Iudaic de Editură și Publicistică (revista ”Realitatea evreiască” și Editura ”Hasefer):
Ne vor fi alături, la microfonul Radio Iași, prieteni ai „fenomenului Mihail Sebastian” și vom asculta diverse povești reale, spuse chiar în orașul natal al jurnalistului, criticului literar, prozatorului și dramaturgului, de origine evreiască, Iosif Hechter – alias Mihail Sebastian (1907 – 1945).
Emisiunea EVREII AZI se difuzeaza în fiecare seară de marți, pe toate frecvențele Radio Iași dar și on-line (www.radioiasi.ro / Ascultă LIVE), în intervalul 20.30 – 21.00.
Iată un scurt fragment din interviul pe care i l-a acordat lui Alex Aciobăniței jurnalistul Alexandru Marinescu, director al Centrului Iudaic de Editură și Publicistică:
Diplomă de Merit pentru Radio România Iași la cea de a XIII-a ediție a Festivalului ”Zile și nopți de teatru la Brăila” (articol, audio și foto: Alex Aciobăniței)
Tema ediției din acest an a fost ”Criza familiei în lumea contemporană”. Festivalul a fost dedicat memoriei regizoarei Cătălina Buzoianu. Aceasta s-a născut la Brăila, în anul 1938 și a decedat la București, în anul 2019.
Totodată, teatrul brăilean a sărbătorit prin Festivalul ”Zile și nopți de teatru la Brăila” din această toamnă și 70 de ani de existență.
Evenimentul este internațional și aduce în cele trei săli ale teatrului brăilean – Sala Mare, Sala Studio ”Bujor Macrin” și Sala Avantgarde – spectacole de excepție. Debutul celei de a XIII-a ediții a însemnat un showcase al teatrului organizator, concretizat în trei premiere: ”True West”, de Sam Shepard, în regia lui Vlad Cristache, ”Conversație după înmormântare”, de Yasmina Reza, în regia lui Vlad Massaci și ”Doi pe un balansoar”, de William Gibson, în regia lui Victor Ioan Frunză.
Talentate trupe teatrale, cunoscute și recunoscute, regizori și actori uniți prin legământul autenticităţii sau al profesiunii lor de credință, stiluri teatrale diverse dar, cumva, complementare, articulând un program bine dozat, s-au reunit în monumentalul templu al Thaliei din orașul dunărean.
La această ediție a festivalului au fost lansate câteva cărți semnificative pentru teatrul brăilean și cel românesc, dedicate regretaților regizori Cătălina Buzoianu și Alexandru Tocilescu, dar și celebrului muzician Eugen Doga. Acestei colecții i s-a alăturat o antologie de dramaturgie elenă contemporană. Cu prilejul împlinirii celor 70 de ani de existență ai teatrului, organizatorii au lansat volumul ”Orizont monografic 2009 – 2019”, semnat de Ioan Munteanu.
Foto: Alex Aciobăniței, Societatea Română de Radiodifuziune – Radio România Iași
Foto: Alex Aciobăniței, Societatea Română de Radiodifuziune – Radio România Iași
Foto: Alex Aciobăniței, Societatea Română de Radiodifuziune – Radio România Iași
Semnătura repertorială a festivalului îi aparține regizorului, criticului de teatru si muzicianului Lucian Sabados – manager al teatrului brăilean.
Lucian Sabados a acordat postului nostru de radio, la închiderea festivalului, o Diplomă de Merit pentru susținerea și promovarea evenimentului. Diploma de merit este semnata atât de Lucian Sabados, cât și de Viorel-Marian Dragomir, primarul municipiului Brăila.
Alex Aciobăniței, realizator al emisiunii SPECTACOLUL ARTEI și reprezentant Radio Iași la festivalul brăilean de teatru ne propune un scurt dialog cu Lucian Sabados. Acesta a vizitat sediul postului nostru de radio în vara anului 2018, un alt semn al colaborării dintre cele două instituții. Mai putem adăuga faptul că un număr semnificativ de actori ai Teatrului ”Maria Filotti” din Brăila se revendică de la școala ieșeană de teatru, pe diploma lor de absolvire fiind antetul Universității Naționale de Arte ”George Enescu” din Iași.
Astăzi, începând cu ora 21.03, colegul nostru Alex Aciobăniței – realizatorul emisiunii de teatru scurt INVITAȚIILE THALIEI – vă propune spre audiție o comedie cu oameni ai zilelor noastre. Suntem martorii celor din apropiere. Le ascultăm nereușitele, le deplângem micimea, încercăm să găsim o motivație pentru comportamentele adeseori amorale.
Dragoste și spațiu locativ este titlul noii noastre producții și realizarea sa a fost posibilă datorită companiei Fides Express SRL. Dragoste și spațiu locativ este piesa de debut a scriitorului Adrian Christescu.
Mai avem un debut în genul teatrului la microfon pentru Horia Veriveș, actor al Naționalului ieșean.
Din distribuția spectacolului radiofonic pe care îl vom asculta împreună astăzi, la ora 21.03, fac parte Emil Coșeru, Mihaela Arsenescu-Werner, Daniel Busuioc, Pușa Darie, Brândușa Aciobăniței, Horia Veriveș, Livia Iorga și Ionuț Cornilă.
Adaptarea radiofonică a piesei a fost semnată de cunoscutul scenarist Claudiu Christescu, fost secretar literar al Teatrului Național ”Ion Luca Caragiale” din București.
Coloana sonoră a spectacolului a fost creată de Ioan Ursulescu și Radu Cătălin Grăjdeanu. Din echipa tehnică fac parte Erika Engel și Alex Iurea.
Realizator este Alex Aciobăniței iar regia artistică poartă semnătura lui Ovidiu Lazăr.
Alex Aciobăniței discută cu autorul piesei Dragoste și spațiu locativ, Adrian Christescu. Aceasta marchează debutul său în dramaturgie. În genul prozei, Adrian Christescu se poate lăuda deja cu volumele ”Trofeul” (încununat cu Premiul pentru debut la Salonul Internațional de Carte, Iași 2011), ”Destinul lupului singuratic” și ”Hotelul amintirilor”, de asemenea cu traducerea din limba maghiară a volumului ”Orașul visurilor”, de Ildiko Judith Jung.
Festivalul ”Serile Filmului Românesc” a devenit un brand al Iașului. Într-un oraș deloc norocos în ceea ce privește dimensiunea festivalieră, într-un oraș în care au murit pe rând festivaluri importante precum ”Eurodans”, ”Euroart” sau ”Avram Goldfaden”, jurnaliștii Corina și Andrei Giurgia s-au încăpățânat să reziste, să demonstreze, să propună. Și le-a reușit acest demers. Mai mult decât atât, dacă la primele ediții, problema supraviețuirii financiare a festivalului se punea într-un mod radical, astăzi, festivalul are aliați puternici: Primăria Municipiului Iași, de asemenea, Ateneul Național Iași – un mix instituțional de teatru, casă de cultură, instituție tutelară pentru cinematografele aflate odinioară în păguboasa custodie a RADEF-ului.
Festivalul beneficiază și de un ambasador: cunoscutul critic de film și traducător Irina Margareta-Nistor. Iată un scurt fragment din interviul pe care îl veți asculta în această seară, la SPECTACOLUL ARTEI, începând cu ora 21.03:
Cea de a șaptea artă nu poate exista fără magie. Dincolo de lumina sau umbrele peliculei se deschide lumea de poveste în care eroi dar și personaje cât se poate de banale, numite ”firești” adeseori vin să întregească imaginarul uman.
Festivalul ”Serile Filmului Românesc” a devenit un brand al Iașului. Într-un oraș deloc norocos în ceea ce privește dimensiunea festivalieră, într-un oraș în care au murit pe rând festivaluri importante precum ”Eurodans”, ”Euroart” sau ”Avram Goldfaden”, jurnaliștii Corina și Andrei Giurgia s-au încăpățânat să reziste, să demonstreze, să propună. Și le-a reușit acest demers. Mai mult decât atât, dacă la primele ediții, problema supraviețuirii financiare a festivalului se punea într-un mod radical, astăzi, festivalul are aliați puternici: Primăria Municipiului Iași, de asemenea, Ateneul Național Iași – un mix instituțional de teatru, casă de cultură, instituție tutelară pentru cinematografele aflate odinioară în păguboasa custodie a RADEF-ului.
”Serile Filmului Românesc” au ca izvor Asociația Studenților Jurnaliști. Astăzi, acestui atașament sentimental dar și pragmatic, i se adaugă Asociația ”Artis” – ca organizator.
12 – 16 iunie este perioada în care ieșenii se pot bucura de Festivalul ”Serile Filmului Românesc” – un eveniment la care Radio Iași este partener media.
În cele cinci zile de festival, au loc peste 30 de proiecţii de filme, sunt inaugurate două expoziţii de fotografie şi este organizată o dezbatere.
În acest an, manifestarea este structurată pe şapte secţiuni şi sunt lansate, în premieră, opt pelicule.
Pe ecranul montat în Piaţa Unirii din Iaşi, rulează în aceste zile şase filme în care a jucat Florin Piersic. De altfel, Florin Piersic este simbolul acestei ediții a Serilor Filmului Românesc, cu numărul 10, numeroase manifestări din cadrul festivalului fiindu-i dedicate. Primarul Mihai Chirica i-a acordat actorului Florin Piersic, în seara de miercuri 12 iunie, titlul de Cetățean de Onoare al Municipiului Iași.
Festivalul beneficiază și de un ambasador: cunoscutul critic de film și traducător Irina Margareta Nistor.
Respectată în mediul artistic, având opinii cu adevărat avizate și jonglând cu subtilități ale filmului de pe mapamond, Irina Margareta Nistor și-a consacrat eforturile pentru promovarea și dezvoltarea acestui festival.
Alex Aciobăniței, realizatorul emisiunii SPECTACOLUL ARTEI a discutat cu Irina Margareta Nistor după proiecția coproducției româno-italiene ”Baltagul” de Mihail Sadoveanu, regizate de Mircea Mureșan, în anul 1969. Proiecția a aavut loc la sala Teatru 3 (Cub) a Teatrului Național ”Vasile Alecsandri” din Iași.
